Solteiros com Filhos

E lá vamos nós com mais uma crítica sobre um filme romântico....Solteiros com Filhos, como o próprio nome diz, tenta inovar o tema cinematográfico ”relacionamento” mostrando a influência das crianças na vida de alguns casais. Os pequenininhos as vezes se tornam peças importantes nos estranhos mundos dos relacionamentos, sejam por motivos bons ou ruins. O curioso é a tentativa que o casal do filme propõe, vamos ao filme:

Julie (Jennifer Westfeldt) e Jason (Adam Scott) são amigos a milhares de anos e são os únicos de seu círculo de amizades que não estão casados e com filhos. Com a idade chegando, mas com medo de serem pais e começarem a brigar com seus futuros parceiros, a dupla tem uma brilhante ideia, eles resolvem ter um filho e criá-lo, assim eles poderiam ter o relacionamento com quem quiserem sem pressão e todos os poréns que uma gravidez proporciona.

No começo o plano dá certo, os dois dividem tudo, cuidam do bebê e se divertem com a experiência. Mas tantas emoções não ficariam baratas para certos corações. O amor, sentimento incontrolável, é abastecido por demonstrações e atitudes, e, talvez, isso faça alterar este plano maluco da dupla.

O filme não é ruim, só que as situações mostradas no filme devem ser muito mais engraçadas para quem já vivenciou algo parecido, o filme acaba sendo mais prazeroso para um público um pouco mais velho. Valeu Omelete, mais uma pré-estreia! !

Vampiros do Deserto

A evolução das histórias de filmes de terror não foram somente na criação de novos monstros horripilantes e assustadores, antigos personagens também ganharam novas origens e visões sobre suas lendárias vidas (ou mortes), tentando quase sempre adaptá-los aos novos tempos e mercado atual. Os vampiros certamente foram os que mais sofreram reboots nestes últimos anos. A imaginação de certos roteiristas já transformaram os sanguessugas em motoqueiros (Garotos Perdidos), vizinhos pegadores (A Hora do Espanto), ser brilhante das adolescentes (Crepúsculo) e até inventaram que Drácula era Judas.

Vampiros do Deserto também é mais uma tentativa de reinventar a história destes seres da noite. O filme começa mostrando Sean (Kerr Smith) dirigindo para o casamento de sua irmã. No meio do caminho ele encontra Nick (Brendan Fehr) que se revela ser um caçador de vampiros que foi mordido por um dos “Abandonados” e, desde então, ele toma uma série de remédios para conter a infecção vampirística.

Os tais “Abandonados” eram um grupo de cavaleiros franceses que durante a Primeira Cruzada fizeram um pacto com um demônio para viverem eternamente. De acordo com os boatos, quatro estão mortos, um está na Europa, outro na África e dois nos Estados Unidos.

Nick acredita que encontrou o Abandonado responsável indireto pela sua contaminação, e acha que se matá-lo ele se livra da infecção. No meio desta caçada, a dupla encontra Megan (Izabella Miko), uma jovem recém-mordida. Na tentativa de salvá-la, Sean também acaba sendo contaminado. Os três então juntarão forças para enfrentar o vampiro...ops...Abandonado para se livrarem da contaminação, antes que seja tarde demais.    

     

Esta nova origem chega a ser interessante, uma possível abertura para continuações, pena que escolheram o elenco B da Malhação para interpretar todos os personagens, o que na minha visão ajudou o filme a ser um fracasso de bilheteria.

O Corvo

Edgar Allan Poe (1809-1849) foi um escritor singular. Ele foi um dos primeiros autores a escrever sobre ficção científica e literatura fantástica, além disto, é considerado o criador do gênero policial. Sua morte, porém, foi tão misteriosa quanto suas histórias de suspense e loucuras psicológicas. Ele foi encontrado delirando num banco de praça repetindo o nome “Reynolds” e outras coisas sem sentido. O Corvo se aproveita justamente deste mistério, ele mostra os últimos dias de Poe e o coloca numa caçada contra um perigoso assassino.

Século 19. Um crime hediondo é cometido na cidade de Baltimore, mãe e filha são mortas e o assassino desaparece inexplicavelmente assim que a polícia chega. O detetive Emmett Fields (Luke Evans) é chamado para ajudar no caso e descobre que as mortes são iguais a criadas por Edgar Allan Poe (John Cusack) em um dos seus livros.

Paralelamente o momento do escritor não é dos melhores. Ele não consegue mais publicar seus textos e se torna um alcoólatra falido, motivos que não interessam para Emily, sua paixão, mas que criam um ódio eterno do pai dela por ele. Sem pistas do crime, o detetive Fields recruta Poe para ajudá-lo a solucionar o caso, ou melhor, os casos, outras mortes ligadas aos livros de Edgar Allan Poe começam a acontecer e o escritor terá que usar todo o seu intelecto para descobrir o assassino antes que novas e íntimas mortes aconteçam.

O diretor James McTeigue (V de Vingança) é o responsável pelo filme, sinceramente eu achei bem médio, a burrice de alguns personagens (clichê de filmes de terror) é algo irritante mas a tensão de descobrir quem é o assassino compensa esse lado negativo e mantêm a atenção até o final. Quem sabe esse retorno de Poe aos cinemas inspire algumas novas interpretações cinematográficas de suas obras.

Intrusos

A imaginação é com certeza mais fértil e inocente quando somos criança. Brincar com amigos invisíveis, imitar Van Damme e bolar missões para os Comandos em Ação era algo muito fácil. Em contrapartida, o medo também estava mais presente e, qualquer sombra, filminho de terror ou história de suspense tinha o dom de alcançar uma percepção de verdade em nossos pensamentos, criando facilmente pesadelos, ou, no mínimo, olheiras por não conseguir dormir de tanto medo.

Intrusos possuí bastante dessa imaginação infantil, o quanto dela se torna realidade e como isto afeta duas crianças. O filme começa mostrando o pequeno Juan e sua mãe sendo assombrados por um fantasma sem rosto em sua casa na Espanha. Na Inglaterra, a menina Lilly encontra uma caixinha com uma história sobre um homem sem face e sua busca por um rosto. Após esta leitura enigmática, Lilly também começa a receber as visitas do fantasma sem cara.

Cada noite é um martírio para os jovenzinhos, o fantasma está sempre à espreita esperando eles ficarem sozinhos e no escuro de seus quartos. A salvação pode vir através de John (Clive Owen), pai de Lilly, ele também começa a ver o tal fantasma após a morte de um colega de trabalho e resolve investigar o mistério para ajudar a sua filha.

Este filme é mais um daqueles que fica explorando a famosa dúvida entre realidade e imaginação, um clichê bem comum nesta nova safra de filmes de terror/suspense. Eu diria que o filme é fraquinho, feito para assistir no domingo embaixo das cobertas dando aquelas famosas dormidinhas de cinco minutos.

Battleship – A Batalha dos Mares

São em grandes adversidades que muitas vezes o melhor das pessoas aparece. Alguns indivíduos precisam deste empurrão para mostrar coragem e encontrar o caminho certo. Eu posso garantir que as alegrias são mais constantes nas nossas vidas quando finalmente encontramos o nosso propósito, mesmo que ele seja liderar uma frota de navios contra uma invasão alienígena.

Bom, esta constatação começa em 2005, quando alguns cientistas espertinhos descobrem um planeta parecido com a Terra e resolvem usar uma base no Havaí para transmitir um chamado de comunicação para este mundo perdido. Nesta mesma época, o soldado da marinha Stone Hopper (Alexander Skarsgard) está aproveitando o aniversário do seu irmão mais novo, Alex (Taylor Kitsch), para tentar colocar algum juízo e responsabilidade dentro da cabeça dele. Todo o discurso vai por água abaixo quando Alex é quase preso quando tentava impressionar Samantha Shane (Brooklin Decker), filha do Comandante Shane (Liam Neeson). Stone acaba ficando furioso e obriga seu irmão a se alistar na Marinha.

O filme passa para 2012, num encontro de frotas em Pearl Harbor onde será realizado alguns exercícios navais entre várias nações. Alex, que agora namora Samantha, tem a dura missão de aproveitar as festividades para pedir a permissão do Comandante Shane para se casar com a loira. Mas, para variar, ele acaba fraquejando e estragando a oportunidade, de lambuja ainda descobre que possivelmente será expulso da marinha.

Para complicar tudo, ou talvez dar uma última chance para Alex, os chamados de 2005 são atendidos por alienígenas nada pacíficos. No meio de um exercício da frota marinha, algumas naves extraterrestres caem no mar e criam um enorme campo de força, deixando somente quatro navios para enfrentá-los. Os irmãos Hopper serão a primeira e talvez última esperança da terra para lutar contra estes seres perversos que vieram do desconhecido espaço.

Este filme é inspirado no jogo Batalha Naval, sim, aquele mesmo, só uma cena do filme que lembra algo do antigo jogo. Por incrível que pareça, eu achei “animal” o filme, ele é empolgante, barulhento (Muito AC/DC) e divertido, nem a presença nada cativante de Rihanna fez com que eu mudasse de opinião. Fique atento, existe cena depois dos letreiros.

Homenagem - Maurice Sendak

Uma singela homenagem para o falecido autor Maurice Sendak e para o filme Os Vingadores que está quebrando vários recordes!

Diário de um Jornalista Bêbado

Jornalismo Gonzo = Estilo que se caracteriza por acabar entre a distinção entre autor, sujeito e ficção, ou seja, o escritor abandona qualquer pretensão de objetividade e se mistura diretamente com a ação. O criador? Hunter Thompson, um grande jornalista que no final de sua vida, conheceu e virou amigo de um grande fã famoso, Johnny Depp.

O ator fetiche de Tim Burton tinha uma grande admiração por Thompson e seu trabalho. Ele interpretou o próprio autor no filme Medo e Delírio, narrou o documentário Gonzo: A vida e trabalho do Doutor Hunter S. Thompson e arcou com quase todas as despesas de seu funeral, além de jogar as cinzas do finado num cânion em Aspen, Colorado.

Diário de um Jornalista Bêbado é mais uma homenagem do ator pirata. Este filme retrata o começo da carreira de Thompson, quando ele saí de Nova York para trabalhar num pequeno jornal em San Juan, Porto Rico. Apesar de sua amizade com as garrafas já ser bem aparente, ele ainda é muito controlado e até mesmo responsável demais.

Em pouco tempo ele começa a descobrir algumas falcatruas na cidade e em alguns habitantes, mas por uma mulher (sempre elas), ele releva e se mete em certos esquemas. A mística do jornalismo é evidente em suas ações e desejos, porém, a descoberta de seu próprio estilo de escrita, algo que ele mesmo consiga ler, se tornou uma conseqüência de suas experiências que começaram em San Juan.

Este filme pode não mostrar o Hunter Thompson mais louco que o Batman que ficou conhecido por grandes reportagens e livros, mas ele é fundamental na construção do Thompson do futuro. Ele com certeza foi seduzido em desafiar os problemas da vida através de seus ideais e vontades, ficou embriagado pelo seu estilo de escrita e finalmente conseguiu escrever o que queria, mas isto, quem sabe, ficará para algum próximo filme.

Diplomacia

Lost?

A Perseguição

São poucos os filmes que eu consigo assistir com a minha mãe. Enquanto ela prefere assistir os filmes cults, argentinos, espanhóis e iranianos das salas alternativas, eu fico com os...bem, fico com os filmes que escrevo neste blog com tanto afinco.  A Perseguição é um dos filmes que nós dois decidimos assistir juntos e, por incrível que pareça, tivemos a mesma palavra para defini-lo, agonia.

A sobrevivência num ambiente inóspito e hostil serve de muita reflexão nas lentes do diretor Joe Carnahan (Esquadrão Classe A). O sofrimento que os personagens passam só não é maior que a crueldade da realidade da natureza selvagem. O filme começa mostrando subjetivamente o trabalho e a vida de John Ottway (Liam Neeson), um caçador que protege operários de uma firma de exploração de óleo no Alaska.

Enquanto aguarda o dia do seu retorno para casa, John escreve uma carta para a sua mulher e planeja cometer um suicídio, ele é impedido após escutar um uivo de lobo. Na volta para a casa, o avião que transportava ele e outros funcionários acaba caindo no meio do nada.

Os poucos sobreviventes montam acampamento no meio dos destroços do avião, porém eles descobrem que caíram no meio de um território dominado por uma matilha de lobos. Acuados e com poucas esperanças de resgate, o grupo tentará seguir viagem e os conselhos de John para saírem vivos deste gélido pesadelo. 
    

Assim como no filme 127 horas, algumas experiências servem para reflexões e mudanças. A fé de cada um se torna diferente em momentos extremos, a desconfiança da vida pós-morte é algo preocupante para alguns enquanto para outros é tranqüilizador. Buscar certas verdades em situações delicadas acaba criando uma sensação de conforto, uma forma de evitar o medo do desconhecido. Depois dessa pequena reflexão, só uma última dica, tem cena depois dos créditos.

Guerra nas Estrelas Zumbi

Os Vingadores

O plano era assistir aos Vingadores logo na estréia, o sono e o cansaço resolveram marcar para sábado, porque assim a compra dos ingressos seria mais “tranquila”. Sim, ela foi mais calma graças a uma grande invenção chamada internet. Quatro ingressos marcados, expectativas altas e os famosos nerds empolgadas na sala, ambiente perfeito para esta realização cinematográfica aguardada desde o meu primeiro gibi que eu comprei com a minha primeira mesada (não vou abrir o ano deste ocorrido). Opinião? Ótimo filme! Decepção? Única coisa que posso falar mal foram dos nerds da minha sala, vibraram bem menos do que eu pensava.

A sensação de expectativa alcançada e superada é algo sem palavras. Como eu assisto muitos filmes e penso em várias possibilidades para uma trama, eu sempre acho que algo pode mudar. É claro que achei as piadas deste filme um pouco exageradas, mas elas fazem parte do contexto e da capitalização de novos fãs de todas as idades. Vingadores pode ser uma junção dos filmes individuais de cada herói, mas com certeza pode ser visto por qualquer neófito do assunto.

O filme começa com o grande vilão Loki (Tom Hiddleston), o deus da mentira, fazendo uma estranha aliança para dominar o nosso querido planeta azul. Ele consegue se apoderar da fonte de energia Tesseract (Cubo Cósmico) e domina a mente de Clint Barton (Jeremy Renner) e do cientista Erik Selvig (Stellan Skarsgard) para que eles o ajudem no seu plano nefasto.

O caolho Nick Fury (Samuel L. Jackson) resolve então colocar em prática a iniciativa Vingadores, a última linha de defesa do planeta contra grandes ameaças. Os convocados são: Capitão América (Chris Evans), Homem de Ferro (Robert Downey Jr.), Hulk (Mark Ruffalo), Thor (Chris Hemsworth) e Viúva Negra (Scarlett Johansson) com sua arminha.

Cada herói tem o seu ego, suas dúvidas e suas vontades. Quando todos estes questionamentos acontecem com pessoas com grandes poderes não será com um papo cabeça que as diferenças serão resolvidas. Obviamente eles saem na porrada e discutem inúmeras vezes. O próprio Loki conta com isso para poder ter sucesso em sua empreitada do mau. O irônico deus asgardiano tenta de tudo para desunir os heróis e tirar o do caminho os únicos que podem impedir o seu sucesso. Mas como diria o Homem de Ferro “Nós temos o Hulk”.  

O talentoso Joss Whedon foi o diretor encarregado de levar a equipe mais poderosa da Marvel aos cinemas. Suas experiências anteriores criavam uma pequena desconfiança que logo some nos primeiros minutos do filme. Joss, para quem não sabe, escreveu grandes histórias nos gibis, por isto ele teve a habilidade e o sucesso de criar um filme para todas as audiências. Pois bem, assistam, revejam e comprem este primeiro filme dos Vingadores, digo primeiro porque com certeza teremos algumas continuações. E como já de praxe, uma ceninha depois dos créditos finais para dar um gostinho da próxima aventura.

Gata do Mês (Abril/12)

Laurie Jupiter

Personagem do Mês (Abril/12)

Frank Doux foi um daqueles personagens da sessão da tarde que influenciaram demais as minhas brincadeiras de criança. Eu me imaginava lutando num campeonato secreto com os maiores lutadores do mundo e depois de apanhar muito eu ganhava de todos e ainda ficava com a garota bonita que tinha sido sequestrada para me forçar a lutar. Fico imaginando se alguém entrasse no meu quarto enquanto eu fingia estar apanhando, certeza que iam achar que eu estava brincando de Exorcista.

O pior é que há muito tempo atrás eu fui pesquisar sobre a veracidade do tal Frank Doux. Ele realmente existiu, mas a sua história misturou tanto com as lendas contadas que virou um telefone sem fio, praticamente impossível saber o que é verdade ou não, por isto eu não vou me prolongar muito nos feitos deste bravo lutador, eu prezo pelo jornalismo de credibilidade e checagem de todos os fatos. Esta matéria é interessante de ler para entender um pouco o caso http://www.chasingthefrog.com/reelfaces/bloodsport.php

Van Damme usou alguns dos seus famosos clichês para dar forma ao personagem; espacate, chute pra cima e aparecer pelado são alguns dos “golpes” do astro belga que futuramente o acompanhariam em quase todos os filmes de sua carreira.  Abaixo o vídeo do temível golpe Dim Mak que salvou Frank nos momentos de grande adversidade: